Livro no PNLD (Reflexões e Práticas: Artes Visuais, com Tamiris Vaz e Francieli Garlet)

 

Você já conhece o livro Artes Visuais, da coleção Reflexões e Práticas: Formação Continuada (Ed. Moderna)? Esse material, escrito pelo trio Tamiris Vaz, Francieli Regina Garlet e Fábio Purper Machado, junto à Editora Moderna, foi aprovado no PNLD deste ano (2022), e hoje (24/06/2022) é o último dia para as escolas públicas fazerem sua aquisição. Se você é docente de artes, e/ou puder compartilhar essa informação com colegas das artes, agradecemos muito. 

• Tamiris Vaz (professora da UFU, doutora em Arte e Cultura Visual pela UFG, mestre em Educação pela UFSM)
• Francieli Garlet (doutora e mestre em Educação pela UFSM, pós-doutoranda em Educação pela mesma instituição)
• Fábio Purper Machado (doutor em Arte e Cultura Visual pela UFG, mestre em Artes Visuais pela UFSM, oficineiro na SMCT - Uberlândia, MG)

Código da Coleção: 0281P21560
Código do Obra: 0281P21560130

Para mais dados sobre a aquisição do livro, acesse:

pnld.nees.ufal.br/pnld_2021_formacao_continuada/componente-curricular/pnld_2021_obj3_arte_visual

Há uma amostra do material no endereço disponibilizado abaixo, para quem quiser conhecer um pouquinho dessa obra:

pnld.moderna.com.br/ensino-medio/formacaocontinuada-linguagens/reflexoes-e-praticas-artes-visuais

  

Na mesma página, aproveite para conhecer também os outros livros da coleção Reflexões e Práticas - Formação Continuada:

Pioneiros de Anápolis

Uma de minhas produções no ano de 2021 foi a participação no projeto de histórias em quadrinhos "Pioneiros", desenvolvido por artistas e pesquisadores da cidade de Anápolis, Goiás, como uma homenagem a um grupo de artistas que teve papel fundamental no estabelecimento das artes visuais na região. Contribuí com a HQ "Materialidades de uma Vida-Artista", com texto de Tamiris Vaz, homenageando o escultor José Rodrigues Loures (1944-2011), tio do organizador da iniciativa, o artista multimídia também chamado José Loures. A seguir, palavras extraídas da página do projeto (jloures-arte.wixsite.com/pioneiros ou www.joseloures.com/pioneiros):

“Pioneiros: a História das Artes Visuais em Anápolis” tem o objetivo de resgatar as origens e influências das Artes Visuais na cidade de Anápolis através das histórias em quadrinhos. E dessa maneira desenvolver releituras sobre a vida e obra dos artistas pioneiros nas Artes Visuais em Anápolis: Antônio Sibasolly, Loures, Napefi, Zeneide Lucena, Isaac Alarcão e Oswaldo Verano. Assim, por meses foi realizada uma pesquisa histórica e seu conteúdo aplicado em um curso de formação na linguagem das histórias em quadrinhos. Serão selecionados 10 artistas para participar do curso de formação, e no desenvolvimento das histórias em quadrinhos. A revista será publicada em formato impresso e digital, assim alcançando a comunidade em diferentes momentos com o objetivo de facilitar o acesso do público. “Pioneiros: a História das Artes Visuais em Anápolis” será distribuída gratuitamente nas escolas municipais, bibliotecas, museus, e galerias de arte de Anápolis. 

José Loures é patrono, idealizador e proponente do projeto. Jeorge dos Anjos é responsável pela identidade visual e criação do site do projeto. O historiador Rafael Faria foi responsável por realizar uma pesquisa histórica acerca da vida e obras desses artistas.

Visite a exposição virtual "Dos Quadros para os Quadrinhos" em instagram.com/pioneiros.anapolis (de onde foi extraído o texto abaixo)

A exposição virtual “Dos Quadros para os Quadrinhos” tem o objetivo de mostrar os bastidores do projeto “Pioneiros: a História das Artes Visuais em Anápolis”. A pesquisa e processo criativo do artista nem sempre são mostrados ao público. Assim, ainda persiste o estereotipo do ser abençoado por um dom divino. Nesse contexto, vamos conhecer um pouco sobre os artistas: Ana Laura Torquato, Ana Maranhão, Cecília Camimura, Fábio Purper, Henri Venusto, Jeorge dos Anjos, "Limbo" Gomides, Rachel Santos e Rafilds Marques.

Arte de Jeorge dos Anjos - Curadoria José Loures - Esse projeto foi contemplado pelo Fundo Municipal de Cultura de Anápolis 2019. Apoio: Prefeitura de Anápolis - Câmara Municipal de Anápolis - Galeria de Artes Antônio Sibasolly - Museu MAPA - Escola de Artes Oswaldo Verano - Associação dos Amigos da Galeria de Artes Antônio Sibasolly

Além dos exemplares físicos que podem ser adquiridos diretamente com os autores, a revista está  no acervo de bibliotecas públicas de Goiás e sua edição digital encontra disponível gratuitamente nos seguintes endereços: jloures-arte.wixsite.com/pioneiros ou www.joseloures.com/pioneiros

Artigo sobre HQ-escultura na Revista Cajueiro

O artigo de minha autoria individual com título "Algumas possibilidades da HQ-escultura" foi publicado na Revista Cajueiro v. 2 n. 2 (Aracaju, 2020). 

Resumo: Partindo de movimentos entre os campos da escultura, da fotografia e da história em quadrinhos, é possível caracterizar as narrativas abordadas neste texto como poéticas híbridas (BELLOUR, 1997), num borrar de fronteiras característico das manifestações artísticas da contemporaneidade. Figuram nesta discussão comentários sobre HQ de Luiz Gê, Willian Hussar, Rodrigo dMart, Indio-San, Neil Gaiman e Dave McKean, assim como algumas do próprio autor, onde fotografias de esculturas ou bonecos ou hibridações do desenho com colagens de objetos compõem as cenas das histórias contadas. No estudo destas criações a partir da noção de "HQ-escultura", é possível também operacionalizar conceitos como o efeito escultura (DUBOIS, 1988), o campo expandido ou ampliado da escultura (KRAUSS, 1979) e a filosofia da caixa preta (FLUSSER, 2002). A atenção aos modos com que diferentes artistas expandem seus campos de atuação e estabelecem com isso poéticas híbridas, além de criar um conjunto de referências para fazeres de um pesquisador em arte, também suscita pensares sobre conceitos operacionais.

A Revista Cajueiro: Ciência da Informação e Cultura da Leitura é vinculada à Plataforma do Sistema Eletrônico de Editoração de Revistas da Universidade Federal de Sergipe (UFS), editada pelo PLENA: Grupo de Pesquisa em Leitura, Escrita e Narrativa, e publicada com periodicidade semestral, disponível em versão eletrônica (E-ISSN- 2595-9379). Acesse a edição completa em Revista Cajueiro: Ciência da Informação e Cultura da Leitura - v. 2 n. 2: maio/nov. 2020.

Tese de doutorado

  Convite para minha defesa de tese de doutorado no PPGACV-UFG

Ocorrida dia 19/12/2017, às 9h, na FAV-UFG

A Tese de doutorado em Arte e Cultura Visual, com título "VideoHQescultura: Uma poética narrativa" teve orientação de Rosa Berardo e contou com banca examinadora titular formada por Edgar Franco, Thiago Sant'Anna (ambos UFG), Gazy Andraus (UEMG), Suzete Venturelli (UnB), e suplente por Leda Guimarães (UFG) e Rebeca Stumm (UFSM). 

O texto está disponível no sistema de bibliotecas da UFG:

repositorio.bc.ufg.br/tede/handle/tede/8091

Um registro do dia da defesa, acompanhado da banca (exceto suplentes) e de alguns dos personagens das videoHQesculturas:

Artigo sobre videoHQesculturas publicado em livro digital

O III Congresso Internacional Red INAV / V Encontro Ibero-americano de Narrativas Audiovisuais rendeu quatro e-books com textos dos apresentadores participantes, editados pela Universidade Nacional de Rosario, Argentina.
Entre os textos publicados está meu artigo "VideoHQescultura: Imagem-Tempo e Visão Táctil", escrito em coautoria com minha orientadora no PPGACV-UFG, Rosa Berardo, nas páginas 384 a 394 do livro 1 da coleção organizada por Denis Renó, Marcos "Tuca" Américo, Antonio Francisco Magnoni e Fernando Irigaray:

• Livro 1: "Cinema, Arte e Narrativas Emergentes" (PDF no link e na imagem).

A seguir, os endereços de download dos outros três livros do evento:

• Livro 2: Ficção e Documentário: Memória e Transformação Social
• Livro 3: O Audiovisual Contemporâneo: Mercado, Educação e Novas Telas
• Livro 4: Narrativas Imagéticas, Diversidade e Tecnologias Digitais

Mais informações em mobilabresearch.wixsite.com/redinav2016br

REfluxo - Festival experimental de Arte (2016)

 

7 e 8 de abril, Vila Cultural Cora Coralina - Goiânia.

Programação e registros no link: www.facebook.com/refluxofestival
Registros também em instagram.com/explore/tags/refluxofestivalexperimentaldearte/

Refluxo é um festival de artes pensado sob o mote da liberdade e da redenção. É inspirado no festum fluxorium; no Grupo Rex e na suprassensorialidade de Helio Oiticica. Uma forma de canalização de energias não-opressivas. Refluxo é uma proposta de atividades criativas como devir das vivências das poetipotências critico-criativas. Refluxo é promover acontecimentos poéticos-urbanos, celebrar as forças dionisíacas da experiência-limite e a negação da arte como estetização da vida. Refluxo é anti-arte, é utopia pura.
Em 2016, comemoramos 100 anos de Cabaré Voltaire, lendário reduto da anti-arte dadaísta. Alunos e professores da Faculdade de Artes Visuais da UFG propõem um ambiente dedicado a livre experimentação das linguagens. O Festival Refluxo, criado a partir da pura vontade expressiva, está aberto a todos com trabalhos que questionem ou satirizem o contexto atual em que vivemos. (Fonte: www.facebook.com/events/1744329645804292

Entre os vários trabalhos participantes do festival estão meu vídeo "A Quem" e a intervenção urbana de Tamiris Vaz "Onde cabe o que transborda da cidade?".

Exposições - 17 a 21/10/2011

Exposição Paralela Mestrandos PPGART
Mirieli Costa, Bruno Teixeira, Ricardo Garlet, Tatiana Vinadé, Fábio Purper Machado.
Disciplina "Ação e Reflexão no Contexto da Arte Contemporânea", Prof. Dra, Rebeca Stumm
Propostas durante a Jornada de Formação, Ensino e Produção do Centro de Artes e Letras - UFSM.
Alguns registros em http://w3.ufsm.br/cal/index.php?canal=noticia_0163 

Intervenções Artísticas 
"Mapas Deslocalizantes" por Tamiris Vaz, "Habitar o tempo de barro" por Francieli Garlet
Bacharelado em Artes Visuais UFSM, Ateliê de Cerâmica. PROFITECS UFSM.